Under the Sun: Fashion, Performed in Shadow
By Carolina Lopez Bohorquez
Under the Sun began as a contradiction. I set out to capture the feeling of the night—but I photographed everything during the day. I was drawn to the way Milan’s streets, even in full daylight, could carry the mood of something more secretive, more internal. Like a scene already lit for a performance that no one fully owns.
I walked the city with my Sony mirrorless camera, not searching for statement looks, but for gestures—slight, deliberate, fleeting. What emerged was a repeated figure: women in sunglasses, alone, composed, inaccessible. The sunglasses became a visual thread, a shield between themselves and the world, between performance and personhood.
These images aren’t about fashion as celebration. They’re about fashion as a mask, a mirror, a burden. About the way we construct ourselves for the gaze—of the street, of strangers, of capitalism. Under the Sun is a protest. Against consumerism. Against the hollow aesthetics of “good taste.” Against the loneliness that accumulates behind perfectly styled surfaces.
By photographing in daylight but imagining night, I wanted to show how people can feel invisible in full view. The flash, even under the sun, adds an artificial edge. It makes everything feel staged—because in cities like Milan, style often is a stage. Fashion promises individuality, but too often delivers repetition. It offers power, but conceals vulnerability.
This work isn’t cynical—it’s observant. These women are not mocked. I see their strength and effort. But I also see what fashion culture rarely admits: the fatigue of performance, the weight of keeping up, the silence behind the spectacle.
With Under the Sun, I hope to create a space of tension: between beauty and artifice, between presence and absence, between light and the longing for shadow. Because, sometimes, what shines the brightest is what hides the most from us.These images are not about fashion as a celebration. They are about fashion as a mask, a mirror, a burden. About the way we construct ourselves for the gaze of the street, of strangers, of capitalism. Under the Sun is a protest. Against consumerism. Against the hollow aesthetics of “good taste”. Against the loneliness that accumulates behind perfectly stylized surfaces.
Under the Sun: Fashion, Performed in Shadow
Por Carolina López Bohórquez
Under the Sun comenzó como una contradicción. Me propuse capturar la sensación de la noche, pero lo fotografié todo durante el día. Me atraía la forma en que las calles de Milán, incluso a plena luz del día, podían transmitir la sensación de algo más secreto, más interno. Como una escena ya iluminada para una representación que nadie posee del todo.
Recorrí la ciudad con mi cámara Sony mirrorless, no en busca de miradas declaradas, sino de gestos, ligeros, deliberados, fugaces. Lo que surgió fue una figura repetida: mujeres con gafas de sol, solas, serenas, inaccesibles. Las gafas de sol se convirtieron en un hilo visual, un escudo entre ellas y el mundo, entre la actuación y la personalidad.
Estas imágenes no tratan de la moda como celebración. Tratan de la moda como máscara, espejo, carga. Sobre el modo en que nos construimos a nosotros mismos para la mirada de la calle, de los extraños, del capitalismo. Under the Sun es una protesta. Contra el consumismo. Contra la estética hueca del «buen gusto». Contra la soledad que se acumula tras superficies perfectamente estilizadas.
Fotografiando a la luz del día pero imaginando la noche, quería mostrar cómo las personas pueden sentirse invisibles a plena vista. El flash, incluso bajo el sol, añade un toque artificial. Hace que todo parezca escenificado, porque en ciudades como Milán, el estilo es a menudo un escenario. La moda promete individualidad, pero con demasiada frecuencia ofrece repetición. Ofrece poder, pero oculta vulnerabilidad.
Esta obra no es cínica, sino observadora. No me burlo de estas mujeres. Veo su fuerza y su esfuerzo. Pero también veo lo que la cultura de la moda rara vez admite: la fatiga de la actuación, el peso de estar a la altura, el silencio tras el espectáculo.
Con Under the Sun, espero crear un espacio de tensión: entre la belleza y el artificio, entre la presencia y la ausencia, entre la luz y el anhelo de sombra. Porque, a veces, lo que más brilla es lo que más nos oculta.Estas imágenes no tratan de la moda como celebración. Tratan de la moda como máscara, espejo, carga. Sobre el modo en que nos construimos a nosotros mismos para la mirada de la calle, de los extraños, del capitalismo. Under the Sun es una protesta. Contra el consumismo. Contra la estética hueca del «buen gusto». Contra la soledad que se acumula tras superficies perfectamente estilizadas.
